Рокки бальбоа

Интересные факты

• Джон Г. Эвилдсен, режиссер первой картины о боксере, не оценил старания автора. Сценарий поначалу ему откровенно не нравился, но в ходе прочтения Эвилдсен запнулся на любопытном моменте – Рокки разговаривает со своими домашними черепашками. Любовь к животным и покорила постановщика.
• «Рокки-3» ждал финансовый успех: создатели картины потратили $17 млн., выручили же $187 млн.
• В кадры двух фильмов попал бульмастиф Баткис – собака, которая делила бедную жизнь Сталлоне и его жены в 1975 году. Пес голодал, поэтому хозяину пришлось продать его более богатой семье, способной прокормить животное. Через полгода Сильвестр пришел к новым владельцам Баткиса и уговорил их одолжить пса на время съемок.

Сильвестр Сталлоне с бульмастифом Баткисом

• Финальный бой в дебютном фильме режиссер Джон Г. Эвилдсен расписал до каждого удара. Сценарий поединка содержал 14 станиц, где обязательно встречались словосочетания «хук справа» и «хук слева».
• «Рокки-4» собрал богатый урожай «Золотой малины». Фильм получил пять наград за сомнительную режиссуру, актерскую работу, музыкальное сопровождение, а также за худшую женскую роль второго плана и новую звезду. Следующая лента пошла дальше и отличилась семью номинациями на эту антинаграду.
• Продюсеры желали видеть в образе Рокки актера Райана О’Нила, предлагая Сильвестру $150 тысяч за отказ от главной роли.

Актер Райан О’Нил мог сыграть Рокки

• Чтобы в полной мере передать образ персонажа, Сталлоне пришлось полгода по шесть дней в неделю подвергать тело изнуряющим тренировкам, ведь профессиональным боксером актер не был. День начинался с восьмикилометровых пробежек, а в течение суток нужно было принять 113 витаминов.
• После выхода первой картины Сталлоне удостоился чести стать третьим актером, которого номинировали на «Оскар» одновременно за сценарий и за мужскую роль. До него так отличились Орсон Уэллс и Чарли Чаплин.

Первая половина 60-х

Доминирование американцев прекратилось после появления нового направления рока  — бит-музыка. Самым ярким представителем стиля стала группа The Beatles.

29 ноября 1963 года «битлы» выпустили песню I Want to Hold Your Hand и положили начало «британскому вторжению» — периоду, когда британская рок-музыка стала доминировать во всех международных чартах. Помимо The Beatles во «вторжении» участвовали такие коллективы как The Zombies, The Who, The Yardbirds и еще с десяток групп.

Популярность The Beatles достигла таких масштабов, что скоро в СМИ придумали термин «битломания», которым описывали всё то сумасшествие, которое творилось среди фанатов при виде исполнителей. Во время турне группа посетила Австралию, так в аэропорту их ждали около 300 тысяч поклонников — этот рекорд до сих пор никто не побил. Можно представить, что творилось на концертах.

«Людской шум забивал нас напрочь. В конце концов, я стал играть только слабую долю вместо постоянного бита. Всё равно я не слышал себя, несмотря ни на какие усилители. В залах мы то и дело стояли слишком далеко друг от друга. Живьём мы исполняли наши вещи гораздо быстрее, чем на пластинках, главным образом потому, что сами себя не слышали. Иногда я вступал не вовремя, потому что сплошь и рядом не представлял, какое место мы играем. Доходило до того, что мы притворялись, будто поём, особенно если першило в горле», — рассказал позже Ринго Старр, член «Великолепной четвёрки».

The Beatles стали настоящими революционерами жанра. До них в группах обычно был один яркий персонаж, а остальные — на втором плане. У «Битлз» всё было по-другому: вся четверка была невероятно харизматичной, и никто не перетягивал одеяло на себя.

Отдельно стоит отметить группу The Rolling Stones. Если у «Битлз» был образ хороших парней, то The Rolling Stones взяли образ настоящих хулиганов

Так менеджер коллектива хотел привлечь внимание публики, которой не нравились The Beatles — и у него получилось

До группы The Yardbirds большая часть внимания поклонников доставалась вокалистам. Ситуация изменилась, когда в коллективе друг друга стали сменять одни из самых талантливых соло-гитаристов тех лет: Эрик Клэптон, Джефф Бек и Джимми Пейдж. Они стали первым поколением «гитарных героев» — музыкантов, которые стали превзошли популярностью певцов.

4 августа 1964 года The Kinks выпустили песню You Really Got Me и положили начало «тяжелой музыки». В песне впервые использовались соло прифузованной гитары и грубый гитарный рифф. Также благодаря музыке появилась субкультура модов, богатых молодых британцев, которые были одержимы всем новым.

Но главными вдохновителями модов были The Who. Ребята привлекали молодежь своими агрессивными песнями и выходками на сцене — их гитарист первым стал ломать инструмент во время выступлений.

Американские исполнители во время «британского вторжения» хоть и уступали своим заокеанским коллегам, но их музыка также развивалась. В США в это время появился фолк-рок, главным представителем которого был Боб Дилан. В своих песнях он затрагивал множество тем — от любви до политики, поэтому у музыканта была широкая фанатская аудитория.

Одновременно с той музыкой, которая попадала в чарты и играла на радио, развивался андеграунд — гаражный рок. Представители обычно действительно репетировали и записывались в гаражах, качество при этом оставляло желать лучшего. Тогда же появились предшественника панка — музыканты, которые записывали наиболее агрессивные и «грязные» пластинки.

На фестивалях, в «заброшках» и ангарах

В поисках вариантов и публики группы ездят на гастроли. «Академия Художеств», например, раньше выступала на фестивалях с известными российскими коллективами. Но уже два года из-за коронавируса на них не попадает. Однако они смогли в 2021 году съездить в небольшой тур по Сибири – в четыре города.

Во время фестиваля «Восхождение» группа получила похвалу от своих кумиров.

18 ноября, 13:22

Жители Алтайского края возвращают билеты в театры после введения QR-кодов

Десятки зрителей уже возвращают билеты, но массовости в этом вопросе пока нет. Сейчас залы в учреждениях культуры могут заполняться на 50%

Владимир Скоблин рассказал, что «Ресентименты» редко выступают на площадках Барнаула. Чаще всего ездят в Красноярск, Томск или Бийск. Он также признается, что их группа старается играть в более неформальных местах — на «заброшках» или в ангарах:

У группы «Старше стал» дебютное выступление прошло не в родном городе, а в Новосибирске. Александр Шушарин рассказал, что их даже поначалу не приняли и материли. Но закончилось выступление на позитивной ноте.

Рокки 5, 1990

Рокки дерется против своего ученика Томми Гана на улице (Рокки 5, 1990)

В фильме Рокки V чемпион мирится с выходом на пенсию и отцовством. Ненадлежащее управление финансами привело к тому, что семья Бальбоа теряла свои богатства, и Рокки узнал, что у него серьезная черепно-мозговая травма, что вынудило его сложить перчатки.

Молодой Ганн

Рокки снова открывает тренажерный зал Микки и живет за счет молодого и энергичного Томми Ганна. К сожалению, деньги, которые он получает от обучения Ганна, заставляют Рокки пренебрегать своим настоящим сыном

Эдриан и Поли говорят с Рокки и показывают ему, что это важно

После неожиданного предательства Ганна, Рокки сосредотачивается на отцовстве и обратно завоёвывает признание сына. Все заканчивается кульминацией в жестокой уличной драке с Томми после того, как он ударил Поли по лицу. Рокки выводит Томми на улицу и заставляет молодого чемпиона паковать вещи.

21 век

21 начался со своеобразного кризиса в рок-музыке: если в прошлом столетии новые жанры возникали чуть ли не каждый год, то с 2000 по 2009 не было создано ни одного свежего стиля.

Зато возрождались старые жанры альтернативного рока — брит-поп, панк, глэм и другие. Из-за этого многие популярные в прошлом группы собрались в классических составах и откатали концертные программы по всему миру.

Некоторое торможение в развитии жанра легко объяснить: если раньше именно рок был музыкой подросткового бунта, то сейчас ему на смену пришел хип-хоп. Всё больше людей находит отражение своих мыслей в строчках рэперов.

Тем не менее, для рока еще не всё потеряно. Гитарное звучание на территории СНГ снова становится популярным благодаря стараниям многих исполнителей. Например, Кириллу Бледному («Пошлая Молли») и Доре.

«Зачем, если есть «Ленинград»?»

С точки зрения развития многим логичным показался бы переезд в большой город. Однако не все рок-группы Барнаула готовы к этому. Сергей Чернявский не видит в этом смысла, если выступления не поставлены на поток с крутым профессиональным подходом.

Сергей уверен, что пробиваться в большом городе стоит группам, которые исполняют авторскую музыку. Но и тут не все так просто:

Александр Храмцов также отмечает, что мечты о переезде были всегда и сохраняются. Но переезд не решит всех проблем:

Препятствием могут стать и отношения внутри группы. «Переехать, кончено, хочется. Открывается больше возможностей и движа, но не все сейчас готовы. Наверное, придется кому-то остаться, поменяется состав. Это тяжелое решение», – говорит Владимир Скоблин.

Семидесятые

В начале семидесятых прежние направления рок-музыки уходят на второй план, а мейнстримом становятся такие поджанры как хард, прогрессив, глэм и панк.

Хард

Главными представителями хард-рока тех лет были Led Zeppelin. Они выпустили первый в истории релиз, называвшийся аналогично группе, в подобном стиле и серьёзно повлияли на дальнейшее развитие жанра.

Не менее важными фигурами направления были Black Sabbath. Их музыка отличалась от творчества Led Zeppelin более мрачным звучанием, а тексты несли загробную атмосферу.

Серьёзно популяризировала стиль Deep Purple. Если раньше они их музыка скорее относилась к психоделическому року, то в начале семидесятых они ударились в хард.

Прогрессив

История прогрессив-рока берёт своё начало от выхода дебютного альбома King Crimson «In The Court of the Crimson King». После этого всё больше исполнителей стали усложнять композиции, пользоваться наработками классической музыки и также приходили к новому стилю.

Группа Pink Floyd, известная своими психоделическими пластинками, также изменила курс на прогрессив-рок. Так в 1970 и 1971 годах они выпустили Atom Heart Mother и Meddle в новом для себя стиле.

Глэм

Хард и прогрессив нашли миллионы поклонников благодаря пафосной подаче и напыщенным песням. Несмотря на это, представители глэма, нового стиля, сделали упор на простоту и возвращение к рок-н-ролльным корням, и привлекли не меньше фанатов.Фишкой глэма стала одежда исполнителей: они ярко красились и одевались так, что зачастую сложно было сказать, мужчина на сцене или женщина.

Главными представителями направления тех лет стала культовая группа Queen. Особенно много глэма чувствовалось в первых альбомах коллектива — Queen l, Queen ll и Sheer Heart Attack. В дальнейшем музыка исполнителей стала меняться, но и в следующих релизах нашлось место для глэма. Например, в одном из самых известных клипов на песню Bohemian Rhapsody.

Панк

В середине десятилетия появляется новый жанр — панк-рок. Всё началось с выступления американской группы Ramones в клубе CBGB в 1975 году. Если до этого рок-музыканты стремились выглядеть хорошо, то «Рамоунз» полностью забили на внешний вид. Также они не придавали значения текстам и исполняли иногда полную бессмыслицу, зато звучали максимально агрессивно.

В Великобритании не отставили: там появились свои панки — легендарные Sex Pistols. Они уступали многим представителям стиля в звучании, зато их образ и поведение стали общепринятыми в альтернативном направлении. Особенно выделялся басист Сид Вишес. За свою карьеру он так и не научился играть на гитаре, а во время выступлений его инструмент часто отключали, зато его имидж и манеры привлекали всё больше внимания к группе. Сид Вишес стал настоящим олицетворением жанра.

Стиль сотворил настоящую революцию во всей рок-музыке

Панк стал настоящим спасением для тех, кого не брали в группы из-за неумения хорошо играть или петь, потому что здесь это было неважно. Это сказалось на качестве музыки большинства коллективов, но было и множество достойных представителей: Buzzcocks, The Clash, Damned

Другие стили

Параллельно с панком развивалась новая волна, представители которой также экспериментировали со звуком, но в другом направлении. Если панки стремились сделать свою музыку агрессивнее и жестче, но музыканты стиля нью-вейв выпускали более мелодичные композиции. Главными представителями жанра были: Blondie, The Police и The Pretenders.

Также в это время появился арт-панк — настоящий авангард, в котором объединились панк-рок, арт-рок и даже глэм. Важнейшие группы жанра: Taking Heads Pere Ubu и Devo.

Несмотря на развитие панка, одновременно с ним сформировался новый жанр — постпанк. Несмотря на сходство в названии, музыка направлений кардинально отличалась. Представители нового стиля пытались сделать композиции максимально эмоциональными, но в то же время мрачными и тревожными.

Жанр берёт своё начало от выхода дебютного альбома группы Public Image Ltd. Вскоре в стиле постпанка начали играть культовые The Fall и Wire, которые сильно повлияли на дальнейшее развитие рок-направления.

Но главными героями на сцене постпанка конца семидесятых точно были Joy Division. Группа выпустила всего два альбома, но этого хватило, чтобы заложить фундамент для рок-групп будущего.

Нелепый, но добрый и душевный

Нелепый но милый качок, не умеющий толком писать, читать и говорить, неумело шутящий и совершенно не умеющий отвечать на шутки. Чем он так нас покорил? Да как раз этой своей недотепистой простотой и покорил. Как говорится, чем меньше в человеке понтов, тем больше денег заплатят за фильм с ним. А еще, мы все переживали за Рока как за своего брата, особенно, когда он пытался вывести Адриану на свидание.

Слава и успех нисколько не испортили Рока. Он никогда не забывал свои корни, как собственно и Сталлоне. Не зря ведь его герой итальянец по прозвищу Итальянский жеребец, поклоняющийся еще одному итало-американцу от мордобоя Роки Марчиано. Он не бросил Поли, не погнал его взашей, хотя именно из-за этой пузатой и вечно пьяной дряни он был вынужден переехать обратно в клоаку. Потому что не забывал людей, которые ему помогли. Наглости заметно прибавилось в последних частях, когда он превратился во владельца ресторана с неестественно растянутым лицом.

Я никогда не претендовал на то, чтобы быть боксером. У меня нет таких навыков. Но наша жизнь — это постоянная битва. Порой то, что я пишу, кажется немного сентиментальным

Но я действительно верю: важно не то, как сильно ты бьешь, а то, как принимаешь удар и двигаешься дальше. Именно это определяет жизнь человека.

Эти тренировки, легендарные пробежки по морозной утренней Филадельфии под непотопляемый и прекрасный «Gonna fly now!». Эту сцену пародировали едва ли не больше, чем самого Сталлоне. Сталлоне удалось сделать спорт культовым, именно после «Рокки-3» пробежка по пляжу стала популярной. Рокки убедил нас, что не обязательно иметь профессиональный инвентарь, зачем он, если есть туши убитых зверей!

Но при этом, нам всем захотелось обзавестись крикливым, суровым и боевым стариком-наставником, который одним только своим грозным видом способен выбить всю дурь из башки и вовремя предупредить, что от женщин устают ноги.

Сцену финального боя с Аполло Кридом Сталлоне с режиссером расписали как сценографию для балета: каждое движение, каждый удар. Этот балет в итоге завершился для Сталлоне травмой ребер, а для его партнера Карла Уэзерса — разбитым носом.

А в 2011 году актера, никогда не занимавшегося боксом профессионально, ввели в Международный зал славы бокса (одновременно с Майком Тайсоном). Еще раньше его отметила Ассоциация писателей о боксе. И действительно, вся спортивная составляющая, начиная от выпитых натощак яиц, и швырянием бревен в русской тайге под шикарную музыку, и заканчивая драматичными сценами бокса, пускай и наигранными, не совсем реальными, но гораздо более интересными, чем большинство нынешних боксерских боев — все это сделано с душой и под гениальную музыку.

История создания Рокки Бальбоа

Рокки явился на свет от безысходности непризнанного актера Сильвестра Сталлоне. В 1975 году автор приближался к 30-летию, а за плечами – несколько неудачных ролей и череда провальных кастингов. Представители Голливуда, не стесняясь, указывали Сталлоне на неважные актерские данные и внешность «так себе», не мешало бы пройти и курс занятий у логопеда.

Рокки Бальбоа

Сильвестр еле сводил концы с концами, ютился вместе с супругой, актрисой Сашей Зак, в комнате, где тараканы ходили пешком. Но, как говорится, если гора не идет к Магомеду… Актер твердо решил сам себя обеспечить ролью, тем более идея уже была – на создание Рокки его вдохновил поединок Чака Уэпнера с Мохаммедом Али. Сталлоне позже вспоминал: 

Прототипам героя стали боксеры Рокки Марчиано и Рокки Грациано – детали их жизней автор брал за основу. Источником вдохновения послужила драма «Кому-то на небе я нравлюсь», а также фильм «В порту» с Марлоном Брандо в главной роли. Придумывая биографию персонажу, Сталлоне в некоторых моментах отталкивался и от собственной жизни.

Рокки Марчиано и Рокки Грациано — прототипы Рокки

Роберто Бальбоа родился в 1945 году в семье итальянских эмигрантов. Юный поклонник профессионального боксера Рокки Марчиано пропадал на тренировках. Когда настало время самому зарабатывать на хлеб, не мог найти работу с достойной зарплатой и жил на небольшие доходы от участия в турнирах местного боксерского клуба. Бойца знали под псевдонимом Итальянский жеребец, а позже за ним закрепилось прозвище Рокки.

Главный герой обзавелся женой, с которой прожил почти 30 лет, но супруга скончалась от рака. В 1976 году у Бальбоа родился сын Рокки-младший. В список друзей персонажа автор включил брата жены Полли, тренера Тони Эверса и бывшего противника в боях Аполло Крида.

Рокки Бальбоа и его жена Адриана Пеннино

10 месяцев Сталлоне вынашивал идею, а написал всю историю за три дня. С женой они составили отличный тандем: молодой человек просыпался на рассвете, записывал сюжет в блокнот, супруга печатала опус мужа на машинке.

Труд оказался не напрасным – сформированный сценарий понравился продюсерам, но их ждал подвох, ведь работа писалась для себя любимого. Сталлоне потребовал кресло режиссера и главную роль, правда, первое условие обменял в дальнейшем на процент с проката. А вот право воплотить образ новоиспеченного бойца так и не уступил другим актерам, не помог даже «выкуп» в несколько сотен тысяч долларов. Мечта о звездной карьере превратилась в явь и принесла неплохие дивиденды.

Вторая половина шестидесятых

В 1965-66 годах в Америке появляется новое направление — психоделический рок. Этому сильно способствовала набирающая тогда обороты культура хиппи, в которой наркотики (особенно психоделики) были неотъемлемой частью движения. Поджанр отличался мистическими звучанием и текстами, а его представители часто разделяли взгляды хиппи. Первопроходцами жанра стали такие группы как The 13th Floor Elevators и Blues Magoos.

В Великобритании также развивается психоделический рок, но в основном не за счёт новых исполнителей, а благодаря экспериментам групп «британского вторжения». Уже известные на весь мир The Beatles выпустили два альбома — Revolver и Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band — в новом направлении. Не отставали и The Rolling Stones, Yardbirds, The Who и Hollies.

Хотя были и популярные новички, которые с первых выступлений обращались к жанру психоделического рока. Одними из главных представителей направления стали Pink Floyd, которые своей музыкой пытались передать ощущение наркотического трипа.

Во второй половине шестидесятых начался расцвет классического рока, а 1967 традиционно считается лучшим годом рок-музыки вообще. В этом году было выпущено множество альбомов, которые затем вошли в список «500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone.

Мало площадок

Стационарных, оборудованных площадок для выступлений в Барнауле тоже немного. Раньше, говорят музыканты, было намного больше. Harat’s pub, например, закрылся, как и многие другие заведения. Из оставшихся – «Хурма», Pharaoh, Hairy Lemon. Чернявский рассказал, что площадок, где каждые выходные играли бы живые группы, нет в городе и барная индустрия, мягко говоря, страдает.

04 ноября, 9:36

В Барнауле из-за COVID перенесли несколько концертов

В Алтайском крае продолжают ужесточать ограничительные меры из-за рекордного роста числа заболевших коронавирусом. Часть мероприятий в городе перенесли на более благоприятное время

Тем не менее группам приходится выступать хоть где-то, чтобы заявить или напомнить о себе. Поэтому многие музыканты сотрудничают с упомянутыми заведениями.

Другие музыканты считают, что это место больше подходит для небольших концертов. Когда в него приходит выступать, например, поп-панк группа «Клуб Девственников», то чувствует себя не слишком комфортно:

Многие группы, особенно начинающие, выступают в концертном зале «Хурма». Там достаточно хороший звук и большой танцпол для зрителей.

Рокки, 1976

В первом фильме “Рокки” главный герой вырывается из пучины безвестности и показательной бедности с помощью чемпиона в супертяжелом весе Аполло Крида, который предлагает Рокки колоссальные 150.000$. Действующий чемпион не учел одного — у Рокки силы духа оказалось больше, чем у всех остальных в этом спорте.

На пути в подготовке к бою, Рокки завязал романтические отношения с сестрой свое друга Поли — Эдрианой, с которой в дальнейшем свяжет свою судьбу.

Рокки также подружился с Микки Голдмиллом – жестким тренером по боксу, который приводит его в форму.

Рокки на ринге против чемпиона Аполло Крида (Рокки, 1976)

Рокки получает признание

Настоящая драма киноленты заключается в том, что Рокки проигрывает чемпиону, но не падает, доведя бой на ногах до конца. Доказав всему миру свое мужество и волю, Рокки оказывается победителем в другом — обожание своей девушки и признание всем боксерским сообществом. Проникся даже сам Аполло Крид, который сразу после боя заверил, что реванша не будет.

Это обещание, однако, не длится долго.

Это просто гениальная история

Рокки никогда не существовал. Это сказка, миф. Мне нравятся аллегории, я очень люблю «Илиаду» и «Одиссею». Я не стремился сделать документальную историю. Придумывая Рокки, я пытался создать современную сказку.

И все-таки, этот миф прочистил мозги лучше, чем родительский совет или армия. «Рокки» угодил всем: и тем, кто любит хорошее кино, и тем, кому не хватило мотивации чтобы начать менять себя. Вспоминается детство, те времена, когда большие фильмы, показанные по телевизору смотрели все, ибо интернет был только у просвещенных. Все смотрели фильмы, часть за частью, а потом пытались боксировать, начинали бегать по утрам и даже ходить в спортзал. Всем хотелось быть этим неловким, обаятельным увальнем с кривым лицом, большим сердцем и добрыми но грустными глазами. Это несколько фильмов, которые сначала заставили задуматься о совершенстве физическом, а уж потом и душевном.

С годами, мы стали замечать глубокую драму в первых двух фильмах, и удивились, насколько облюбованный «Золотыми малинами» Слай создал потрясающую историю про такого же как и мы парня, у которого просто была мечта, в которую он сам не верил и не до конца понимал. Как же это странно, когда фильм про спорт с годами начинает пробивать на слезу. Остается надеяться, что это мудрость, а не старость.

Крид 2, 2018

Рокки готовит Крида (Крид 2, 2018)

В 2018 году, через три года после проигрыша Адониса в первом фильме, он становится чемпионом с Рокки, который на его стороне. Как раз когда карьера Адониса начинает идти в гору, возвращается Иван Драго со своим сыном Виктором, чтобы бросить ему вызов.

Яблоко от яблони

Несосредоточенный Адонис проигрывает более жесткому сопернику, но проводит весь фильм в подготовке к реваншу. В конце концов, Драго бросает полотенце во время боя своего сына, поняв, что он пренебрегает его здоровьем ради бокса.

Его жертва вдохновляет Рокки отправиться в Ванкувер, чтобы помириться со своим отчужденным сыном, а Крид посещает могилу своего отца вместе с семьей.

Рокки 3, 1982

Новый противник Рокки Бальбой — Джеймс Лэнг (Рокки 3, 1982)

Спустя 5 лет после участия в чемпионате в супертяжелом весе жизнь Рокки изменилась. После 10 успешных защит титула боксёр собирается уйти в отставку, но тут молодой боец ​​по имени Джеймс Лэнг обвиняет его в том, что он принимает легкие бои, чтобы получить титул.

История становится грубой

Микки показывает, что Лэнг прав, и его бои и правда выбираются вручную, побуждая Рокки принять вызов Лэнга. Перед их крупным сражением Лэнг противостоит Рокки за кулисами и толкает Микки, вызывая у старика сердечный приступ.

В результате Рокки проигрывает бой в чемпионате, но позволяет Микки поверить, что он выиграл, и тренер по боксу мирно умирает за кулисами.

– Мы сделали это, а?– Мы сделали это. Мы сделали это.

После того, как Крид стал свидетелем поражения Лэнгу, он отвез Рокки в Лос-Анджелес и научил его драться, используя другой стиль бокса. С помощью Аполло, Рокки познаёт “глаз тигра” и побеждает Лэнга в матче-реванше.

Рокки 3 (1982)

Лучший30Худший2

Когда Рокки победил Апполо Крида, то заслужил почести и славу. Теперь в его жизни есть все – и престиж, и деньги. Все претенденты на его пояс далеко позади. Но со временем тренировки становятся все менее продолжительными, а точность ударов далека от совершенства. С большими гонорарами приходит ленность и невнимательность, а если добавить сюда былые травмы… На ринге появляется новая фигура – Клаббер и его сила во много раз сильнее Рокки. Позор на ринге оборачивается для легенды полным забытьем, и только старый враг протягивает руку помощи.

Обратите внимание:

Фильмы с участием Сильвестра Сталлоне и фильмы про спорт – список 100 лучших.

Чего вы не знали об этом фильме:

• Сцена, в которой велся бой между героями Сталлоне и Халка Хогана, снималась целых 10 дней.
• На фоне противника Рокки выглядел маленьким, но специального монтажа для этого не предпринималось – у Хогана рост достигал 193 см, в то время как у Сталлоне – 178 см.
• Специально для этого фильма Сталлоне «высушился» до такой степени, что процент подкожного жира составил 2,8%, в то время как у обычных людей он достигает 20%.

Какие барнаульские группы можно послушать

• «Ресентименты» – уникальное звучание, психоделический инди-рок
• «Академия Художеств» – песни о внутреннем и внешнем, музыка для жизни
• Enjoy – кавер-группа со свежими и старыми хитами
• «Группа Владимира Кислова» – ветераны и легенды барнаульской сцены
• «Старше стал» – молодая и перспективная группа
• «U-571» – потрясающая музыка, очень атмосферные
• Plastic Art – песни о чувствах и переживаниях
• One Day Band – любимые хиты в рок-н-ролле
• «Горизонталь» – самая добрая группа в мире
• «Волны» – барнаульский отголосок британского поп-рока
• «Дубовая роща» – за смехом и иронией сюда
• «Разбоi» – настоящий панк-рок для пацанов с рабочего района
• «Клуб Девственников» – драйвовые и необычные ребята
• «Преступление» – молодая интересная команда

Рекомендация – Александр Храмцов, «Академия Художеств».

Елизавета Симашина

Образ

Секрет влюбленности мира в Рокки Бальбоа кроется в душевности и искренности персонажа. Сталлоне вместо очередного супергероя создал «живого» человека, который иногда проигрывает. При этом очень положительного: завоевав славу, боксер не страдает звездной болезнью, ведет себя как простой парень, заработавший, наконец, деньги. И, как среднестатистический молодой человек, тратит заработки на нужные здесь и сейчас вещи.

Чемпион Рокки Бальбоа

Рокки проходит путь человека, который падает, но находит силы идти дальше. Киношный герой получился справедливым и добродушным, симпатичным качком, который с трудом читает, пишет и говорит. Именно образ паренька «своего в доску» и покорил зрителей, считают кинокритики. Недаром продюсеры собирались назвать фильм «Рокки, простой парень с рабочих улиц».

Крид: Наследие Рокки, 2015

Рокки со своим новым учеником Кридом, сыном погибшего Аполло Крида (Крид: Наследие Рокки, 2015)

Адонис «Донни» Джонсон родился после внебрачной связи Аполло Крида. Спустя годы, после того, как его воспитала жена Аполло, Адонис готов пойти по стопам своего отца и стать боксером. Но никто в Калифорнии не хочет его обучать, и он отправляется в Филадельфию, чтобы разыскать Рокки.

Новая история Крида

Подобно тому, как Рокки выбрался из неизвестности благодаря Аполло, Адонис выбрал действующего чемпиона, Рики Конлана в качестве последнего боя перед тюремным сроком.

Когда Крид и Рокки готовятся к матчу, Бальбоа рассказывает, что у него рак.

Сначала Рокки отказывается обращаться за лечением, но Адонис поощряет его, говоря, что он не будет драться, если сдастся Рокки. Поэтому Бальбоа решает бороться с раком, пока молодой Крид тренируется, чтобы бороться с чемпионом.

Крид борется против своего противника, но его победить очень сложно. Как и его новый наставник, он умышленно проигрывает матч, но в итоге завоевывает уважение толпы и боксерского сообщества.

Смотреть видео: финальный бой Крида

https://youtube.com/watch?v=ungKIypzjeo

Крид

Крид: Наследие Рокки (2015)

Режиссер: Райан Куглер

Актеры: Майкл Б. Джордан, Сильвестр Сталлоне, Тесса Томпсон, Филисия Рашад, Андре Уорд, Тони Белью, Ричи Костер, Джейкоб ’Стич’ Дюран, Грэм МакТавиш

В 1998 году, бывшая жена умершего Аполло Крида – Мэри Энн находит в одном из детских домов Лос-Анджелеса внебрачного сына своего покойного мужа – Адониса. Она же его и усыновляет.

С течением времени мальчик рос. Повзрослевший Адонис уже имеет перспективную работу, но она его не устраивает. Протагонист хочет пойти по стопам отца, и стать профессиональным боксёром. С этой целью он увольняется с работы и подаёт заявку в академию бокса, в которой ему отказывают.

Поддавшись гневу, Адонис вызывает на спарринг лучших учеников академии, но там его остужает нокаутом Дэнни Уиллер. Но это не сломило Адониса, и тот решает попросить о помощи того человека, который был знаком с отцом протагониста лучше многих – Рокки Бальбоа.

https://youtube.com/watch?v=MDIXsJld_k8%3F

Интересные факты:

• Начальный сценарий фильма был написан на 204 страницы, и имел другую концовку. Концовка постоянно переделывалась ещё на этапе сценария. В итоге было отснято две концовки фильма;
• Прототипом спортзала «Майти Микс» послужило реальное строение, находящееся в Филадельфии на Фоксфорд-авеню;
• Съёмки некоторых эпизодов тренировок проходили в пустующем магазине;
• Выход фильма состоялся 25 ноября. В эту же дату в прокат вышел первый фильм франшизы.

Крид 2 (2018)

Режиссер: Steven Caple Jr.

Актеры: Сильвестр Сталлоне, Дольф Лундгрен, Майкл Б. Джордан, Вуд Харрис, Тесса Томпсон, Филисия Рашад, Ivo Nandi, Майкл Баффер, Андре Уорд,

Одержав победу над Дэнни Уиллером, Адонис Крид становится чемпионом в полутяжёлом весе. Победа значительно повышает рейтинги Адониса, делая его звездой в спортивной сфере. Оказавшись на пьедестале, Адонис делает предложение своей девушке Бьянке Тейлор.

Тем временем в России концы с концами сводит бывший чемпион по боксу Иван Драго. После поражения от Рокки, Драго потерял всё, в том числе и квартиру. Однако, наблюдая за восхождением Адониса Крида, Иван решает начать тренировать своего сына Виктора, чтобы тот победил Адониса и вернул отцу расположение российского спортивного общества.

Этим заинтересовывается промоутер Бадди Марсель, который и подстёгивает Виктора бросить вызов Адонису.

https://youtube.com/watch?v=DARyrSd6Lww%3F

Интересные факты:

• По мотивам фильма была выпущена игра Creed: Rise to Glory;
• На роль Виктора Драго пробовался боец UFC Сэйдж Норткатт;
• Просматриваемая на планшете Адониса архивная запись смерти Аполло Крида является не вошедшими кадрами в Рокки 4;
• В изначальном варианте фильма была сцена драки между Рокки Бальбоа и Иваном Драго. В сцене Рокки и Иван должны были сцепиться в больнице, обменявшись между собой парой ударов, после чего их разнимали сотрудники больницы. Однако её вырезали.

Заключение

Франшиза является ярким примером той истории, что если прикладывать максимум усилий к достижению своих целей, то этой цели всегда можно достигнуть. Так же в некоторых историях фильмов рассказывается истории, когда протагонист поднимался после огромных падений и возвращал утраченное.

Эти истории говорят, что падение не является поводом, чтобы опустить руки. Падение – это лишь предлог стать лучше, стать сильнее, стать быстрее. Улучшить себя, пройти всё то, что проходил в начале, чтобы потом вернуть то, что было отнято.

И даже уйдя из большого спорта, Рокки не забывает о своём прошлом. И помогает сыну своего друга, Адонису Криду стать профессиональным боксёром, на уровне своего отца. Сам же Адонис тоже идёт к своей мечте наперекор всему и всем, и, в конце концов, приходит к своей цели и вознаграждается за своё упорство.